Eis que ressurge das cinzas, kk

Ok, eu devo desculpas. Mas eu tenho motivos, tá bom? u.u
Explicando minha ausência, eu passei o carnaval em Recife, ou seja, 2 semanas sem aparecer por aqui. Quando voltei, descobri que meu pai tinha tirado (é gente, ele DELETOU LEGAL) o Photoshop do pc. Aí perguntam 'mas você não tem notebook?'. Tenho, só que o Ps é pesado demais para o meu notebook, que já está lotado de materiais, então o coitado não ia aguentar.
Fora o curso técnico que eu comecei, então a escola tá um corre-corre danado.
Mas não se preocupem, porque eu não vou abandonar o PsPE. Neste exato momento estou baixando o Ps de novo, e logo logo retomo as atividades do blog.
BJS,

Dany.

Melhore suas Fotos!

Muitas pessoas reclamam da qualidade de suas fotos, achando por vezes que fez a escolha errada ao decidir tal câmera ou tal celular. Neste post mostrarei que nem sempre é assim, e disponibilizarei dicas que poderão auxiliá-lo em suas fotos. Mas elas continuam ruins? Ora, não se preocupe. Temos sempre um plano B, e no nosso caso, ele é chamado de Photoshop.

Dicas Básicas: 

1. Zoom sempre é demais! Não que não deva usá-lo, mas o zoom exige demais da câmera fazendo com que fotos que deveriam ter boa qualidade, fiquem distorcidas. Em câmeras profissionais, quanto maior a lente, melhor o zoom. No entanto, quem não tem uma câmera profissional (como eu!) pode optar por se aproximar ao invés de utilizar o zoom, a não ser que tenha uma ótima mão. Em casos especiais, não se pode arriscar, né? 
2. Os mil efeitos de uma câmera Você já deve ter percebido que sua câmera possui inúmeras opções de jogo de cores e qualidades, certo? As mais conhecidas são Auto (Automático), Crepúsculo, Esportes, Noturno e Macro. Os exemplos mostrados na câmera parecem ótimos, mas preste atenção! Estão ótimas por concordarem com as exigências da opção escolhida. Por exemplo, o Crepúsculo é um modo que exige demais dos detalhes da imagem, por se tratar de uma opção que lida com tons mais escuros. Ou seja, se a foto não favorecer esse ponto de vista, sua qualidade ficará chuviscada, portanto, você deve prestar atenção ao ambiente antes de escolher uma das diversas opções oferecidas por sua câmera. A melhor é, sem dúvida, a opção Automático, pois é a que mais se adequa às condições de luz presentes no local. 
3. Foto sem flash VS Foto com flash “Fotos com flash são melhores, mas destaca muito imperfeições no meu rosto!”, “Fotos sem flash são escuras demais!”, “Fotos com flash destacam muito brilho!” e outras reclamações são frequentes em relação ao flash. O fato é que usá-lo é realmente melhor, pois as cores ficam mais salientes. O ponto negativo é que destaca sim imperfeições, e um fio de cabelo em pé pode ser notado em uma silhueta ao canto. Já tirar fotos sem flash torna-a escura em céu aberto, e essa opção desativada distorce mais facilmente. O que fazer? É muito simples. Abuse do flash sem medo, porque ele vai captar melhor as cores. É claro que você pode ficar com o rosto brilhando ou coisas do tipo, mas isso é muito fácil hoje em dia. Programas como o PhotoScape retiram saturação de modo que atenção desnecessária não seja causada na hora de ver as fotos. Ainda que o flash saliente espinhas, cravinhos e manchas, isso também pode ser retirado nesses programas com um efeito chamado Boneca (não se preocupe, pois ele será ensinado no blog). No entanto, você precisa tomar cuidado com superfícies. Como assim? Certas superfícies, como o espelho e outras extremidades que exponham reflexo são totalmente inimigas do flash. Nesse caso, é necessário desativá-lo e ter uma mão firme para não distorcer a foto! 
4. Posicionamento de luz Fotos em céu aberto tem essa dificuldade de exposição de luz. O fato é que, se a luz é muito intensa, danifica a foto. Escurecê-la no computador é fácil, mas não adquire a naturalidade da natureza. Então, atenção para essa dica: Se a luz estiver iluminando fortemente o lado esquerdo, ao invés de pedir que a pessoa chegue para o outro lado, vá você mais para o canto esquerdo. Dessa forma, a câmera mudará de posição e pouca luz penetrará na foto, sem retirá-la totalmente. É possível, ainda, fazer esse efeito de ‘luz do sol’ no Photoshop (que também será ensinado no blog). 
Se depois dessas dicas suas fotos continuarem ruins, pode ser que sua câmera esteja um tanto disfuncional. Não se preocupe, você sempre poderá contar com o Photoshop. Ensinarei truques para melhorar suas fotos. Mãos a obra! Ou melhor, ao mouse! 
 No PHOTOSHOP CS5.1 
1. Abra uma foto (File >> Open / Arquivo >> Abrir) qualquer que esteja com uma qualidade não tão boa ou que pareça estar, mais ao aproximar, ela distorce (o que ocorre com a que eu usei).
2. Ao lado de File (Arquivo), onde você abriu a foto, há Edit, Image, Layer etc (Editar, Imagem, Camada – respectivamente). Vá em Image >> Adjustments >> Curves (Imagem, Ajustes, Curvas). Você perceberá que apareceu essa caixa de diálogo:

Como pode ver em Channel (Canal), a opção padrão é RGB. Ou seja, mudará as cores: vermelho, azul e verde. Caso queira mudar apenas uma dessas três (que são as principais), você pode optar por uma só nessa mesma guia de Channel, basta clicar naquela setinha para baixo e selecionar. Red = Vermelho, Blue = Azul e Green = Verde.

Rápida Observação

Está vendo que ao lado de cada cor, existe uma sequência de comandos? Então. Grande parte dos efeitos e opções do Photoshop é feita de comandos. Criar uma nova camada, por exemplo, tanto pode ser em Layer >> New Layer (Camada >> Nova Camada), botão direito em cima da camada e New Layer ou o comando Ctrl + J. É claro que gravar todos os comandos é complicado e eu poderia ter simplesmente colocado ‘Aperte Alt+2’. No entanto, é melhor que comecem fazendo seguindo o menu para depois gravar os comandos.

No primeiro print, escolhendo qual usar, eu escolhi RGB, mas antes de dar Ok, modifiquei um pouquinho o gráfico. Você pode fazer isso clicando com o mouse em cima dele e arrastando-o para cima e para baixo. É possível ir visualizando o resultado na sua foto. Quando estiver satisfeito, dê Ok. Você pode, ainda, mexer nas cores vermelhas e verdes separadamente, se quiser. No meu caso, eu mexi apenas na RGB. Isso adicionou um brilho à foto, e você entenderá o motivo no passo a seguir.

3. Vá novamente em Image >> Adjustments (Imagem >> Ajustes), mas dessa vez escolha a opção Levels (Níveis). (Atalho do Teclado: Ctrl + L).

Observe que apareceu essa caixinha de diálogo:

É possível visualizar também um novo gráfico dividido em frequência. No primeiro campo (Inicial), está marcado como 0. No segundo campo (Avaliador), está marcado como 1,00. No terceiro campo (Redução), está marcado como 255. Atenção para esta regrinha importante: você sempre poderá mexer no primeiro e no terceiro campo, no entanto, jamais no do meio! Ele é o que equilibra a distribuição de cores da sua foto. No meu caso, eu alterei apenas o primeiro campo, mudando seu valor para 77. Você pode ver a mudança ocorrendo em sua foto antes de dar Ok.

4. Vá em Image >> Adjustments >> Exposure (Imagem >> Ajustes >> Exposição).

Em Exposure (Exposição), você pode aumentar o valor e ver a modificação em sua foto. Aconselho a não modificar Offset, mas fica a seu critério. Quando estiver satisfeito, dê Ok.

5. Por fim, vá em Image >> Adjustments >> Hue/Saturation (Cor/Saturação em versões mais antigas, Ruído/Saturação em versões mais recentes) e mude os campos como quiser.Na mesma guia de Imagens e Ajustes você pode transformar sua foto em Preto e Branco, Vinheta, Sépia... há ainda efeitos artísticos na aba Filtre >> Artistic (Filtro >> Artístico), caso queira. Eu não os usei aqui.

E aí, gente?

Mudei o template do blog, mas nunca fico satisfeita com nada, rs! Por essa razão, gostaria que comentassem o que acharam dele. Por favor, sejam sinceros! u.u

[OFF] Uma pequena mudança!

Gente, esse selinho aqui:

Estava me dando um básico trabalho em relação às cores, e ficando muito esquisito em blogs que não sejam brancos. Caso você use meu selinho e ele esteja estranho no seu blog, eu fiz um novo que já está disponível no canto direito. Ele é assim:

Sim, bem estilo vintage misturado com pin-up, rs! O código da caixinha de diálogo também já foi modificado. Desculpem qualquer coisa!

Programas Variados

Ando recebendo e-mails de pessoas que acreditam na capacidade do Photoshop, mas querem ainda outros programas. Criei esse post pra auxiliar na sua escolha levando em consideração a qualidade de cada um.

O Photoshop CS5.1 é, sem dúvida, o melhor. É um programa usado por grandes revistas americanas, assim como a People e a Vogue na criação de capas. Ele é complexo sim, no início. São muitas informações e sequências de efeitos que não é tão fácil memorizar. No entanto, quando se quer, consegue, certo?
O Photoshop não é um programa completo. Quero dizer, grande parte dos materiais que você usará (se não todos, como eu) são criados por fora. Por isso que nos tutoriais ofereço pacotes com os materiais utilizados, porque o Photoshop em si não carrega essas extensões. É necessário saber onde procurar, e o site mais conhecido para isso é o Deviantart.Com, uma galeria de portfólios particulares de designers diversos. Lá, você encontrará PNGs, brushes e etc.
Há ainda o Picasa, com uma vasta coleção de materiais.
Em relação aos Gifs, o Photoshop é ótimo sim, mas quando se trata de criar, aconselho o ImageReady, pois essa é uma função que não é adequadamente aceita no Ps.

O PhotoScape é um programa para pessoas que estão começando a editar imagens e criar efeitos. Ele também suporta PNGs e já possui vários incluídos em suas versões. É fácil de usar, prático e leve, podendo ser carregado em dispositivos móveis. No entanto, não é profissional.
A infinidade de efeitos do Photoshop não são encontradas no PhotoScape. Alguns sim, mas em versões remotas, sem oportunidade de aprofundamento nesse tipo de assunto.

O Photofiltre é um meio-termo entre o Photoshop e o PhotoScape. É ótimo, fundamental em alguns casos, mas extremamente débil em outros. O Photofiltre não é aconselhado para edições profissionalizadas e sim para edição e mesclagem de imagens, distribuição de cores e gamas com saturação e contraste.

O ImageReady é idêntico ao Photoshop em seu menu. No entanto, é ainda mais profissional e com mais efeitos. É claro que, nesse caso, consegue ser mais difícil. O ImageReady é aconselhado principalmente para quem possui técnicas em relação à Gifs e Vídeos, garantindo o melhor resultado entre todos os programas.

O Sony Vegas é um programa que muitos confundem com edições. Ele também edita, mas não fotos ou banners. O Sony Vegas é para criação de Slides e Vídeos, usado por pessoas como Felipe Neto, ou por adolescentes que criam trailers para suas histórias. Ele não é um programa de fotos.

O Fireworks é um programa centrado à criação de banners para internet. É ótimo e bem prático, assemelhando-se em parte ao Photoshop. Não é tão pesado, mas um computador com o Fireworks, Photoshop e Photofiltre será - com toda certeza - mais lento que o imaginado. O Photoshop em si já pesa muito.

O TheGimp é um programa que foi criado com o intuito de aprofundar seus usuários em um ramo diferente, mais animado de ser. Seus efeitos e particularidades não são muito gratificantes, mas fáceis para quem está aprendendo. É um ótimo programa, recomendo.

Para quem ainda não sabe de edições, baixe o PhotoScape.

Para quem sabe muito pouco, baixe o Photofiltre.

Para quem não está satisfeito com os dois acima, baixe o Photoshop CS5.

Estes são fundamentais. Os outros são complementos importantes.

Espero ter ajudado. Beijos :*

Enfim 2012

Ei gente, eu nao sumi! Rs...
Espero que estejam bem e aproveitando 2012 daquele jeito, haha. Como todo bom início de ano, surpresas incontáveis aparecerão por aqui, ainda mais agora que entrei e vi 9 seguidoras sem que eu tivesse divulgado =o
É, não sei como. De qualquer forma, devido a uns acontecimentos tive que dar um tempinho, mas já voltei e muito em breve (agora mais do que nunca) será postada a primeira video aula do blog, além de novos banners e efeitos com tutoriais completos. Fiquem ligadas! ♥

Banner Lovely Megan - Intermediário (Photoshop)

Resultado:

Tutorial - Pedido

Preciso confessar que fiquei feliz ao entrar e ver seis comentários. Alguns não aceitei por se tratarem de contato e etc, mas os outros, com certeza. Preparei esse tutorial o mais rápido que pude e espero que esteja fácil para todos. Mesmo se tratando de nível intermediário, creio que com os passos mais aprofundados, isso não será um problema. E então, vamos começar? Abra seu Photoshop!

O1. Primeiramente, você deverá criar um documento. Para isso, vá em File >> New (Arquivo >> Novo). As dimensões devem ser 740x1250. 

O2. Logo, vá em File >> New novamente e abra sua primeira foto (no caso do banner, a preta e branca) e a textura que veio no pacote. Em relação à textura, clique e arraste-a para o documento. Como ela é do mesmo tamanho, vai ficar certinho.

O3. Na sua primeira foto, você deverá selecionar a opção Polygonal Lasso Tool (atalho do teclado: L). Inicialmente, ela aparecerá com outra forma. Para modificá-la, você deve clicar no ícone da mesma e segurar até que apareça uma mini guia. Ali, selecione Polygonal Lasso Tool.

Com esta ferramenta, vá até sua foto e, no fim do braço da Megan, dê um clique e, mais acima, dê outro clique. Você perceberá que acaba de aparecer uma linha. Essa linha modelará apenas as partes que você desejar. Selecione o corpo dela de modo que haja um espaço de pelo menos três centímetros para que apareça um pouco do fundo branco. Veja:

Agora pressione a tecla 'V' do seu teclado e clique em cima da foto, arrastando-a para a aba do documento. É muito simples. Você precisará apenas clicar em cima dela, segurar e puxar para a primeira aba. É possível visualizar a mesma no print acima. Quando sua foto aparecer no seu documento, você perceberá que ela está muito maior que o necessário. Pressione Ctrl + Shift + T para redimensioná-la e ajuste-a no centro do documento.

O4. Agora, vá em File >> Open (Arquivo >> Abrir) e abra a nuvem que veio no pacote. Ela é um PNG (saiba mais sobre PNGs clicando aqui). No documento, coloque essa nuvem (clicando e arrastando assim como fez com a foto) abaixo da sua foto principal. O objetivo desse PNG é cobrir a parte debaixo da sua foto. Se não bastar, você pode optar por pressionar Ctrl + J e ir arrastando para os lados e para cima, para que cubra uma parte maior.

O5. Abra sua segunda foto e clique na mesma, arrastando-a para o seu documento. Note que ela ficou em cima de todas, certo? Você deverá clicar em cima da camada dela e arrastá-la para baixo da camada da foto principal.

O7. Com o Ctrl + T + Shift, redimensione-a. É claro que a borda da foto ficará muito evidente e você precisará apagá-la. Para isso, pressione 'E' para ativar a borracha. Na paleta que surgir, escolha a de cerdas esfumaçadas (cerdas macias)

Com esta ferramenta, clique e vá apagando as bordas da sua foto. Não se preocupe em apagar bem rente, pois o efeito esfumaçado combina bem com esse tipo de coisa.

O8. Quando já tiver apagado as bordas da sua foto, pressione Ctrl + J (para duplicar a imagem) e clique duas vezes em cima da camada dessa cópia. De modo mais claro, a área das camadas aparecerá sempre, independente dos demais efeitos. Caso para você não apareça, pressione F7. Essa área foi mostrada no passo O5. Cada opção ali é uma camada, ou seja, você clicará na primeira, a do topo, que é uma cópia da segunda.

O9. Note que aparecerá uma janelinha cujo nome é Layer Style (Estilo de Camada). Dentre as inúmeras opções, a primeira é Channels (Canais) com uma lista. Você escolherá a opção Multiply (Multiplicação). Dê Ok.

- Esse passo foi feito na camada da CÓPIA, ou seja, a primeira. Agora, clique duas vezes em cima da segunda (no mesmo local da área das camadas, a segunda é a original, e ficou logo abaixo).

Nessa, em Channels, coloque a opção Overlay (Sobrepor) e em Opacity (Opacidade), deixe em 40%.

1O. Abra sua segunda foto e arraste a camada dela para baixo de todas, assim como fez com a foto anterior. Apague seus contornos e repita os processos acima, colocando-a do lado direito. Se tiver dúvidas, veja no resultado.

11. Agora, abra uma foto qualquer e pressione 'M' para ativar a ferramenta de seleção quadrada. Note que seu mouse agora parece com uma cruz, certo? Nessa foto que você acabou de abrir, façaum quadrado em apenas uma parte da foto. Opte por apenas olhos, apenas boca, apenas nariz e outras partes que desejar. Quando estiver satisfeito, pressione 'V' e arraste seu quadrado para cima do seu documento, colocando-o em qualquer parte abaixo da nuvem das fotos principais.

12. Repita esse processo com todas as outras fotos.

13. Carregue os Styles das sombras (para saber mais o que são Styles, clique aqui, e para saber como carregá-los, clique aqui) e escolha o Style que mais lhe agrada.

14. Abra o PNG "Mão do Rock" e cole-o no banner, ajustando-o em um local de sua preferência próximo à nuvem.

15. Abra o PSD de fontes. Note que ele possue algumas camadas. Selecione a ferramenta de texto (atalho do teclado: T) e clique na primeira camada. No PSD, dê um clique e apague tudo, escrevendo o que quiser. Note que em uma parte dele, apareceu o que você escreveu. Clique na segunda camada e repita o processo. Quando tiver feito isso com todas as camadas, pressione Ctrl + Shift + E e arraste para o seu documento, colocando-o no meio da nuvem. Caso queira ajustá-lo, pressione Ctrl + T + Shift.

clique aqui para baixar os materiais

Então, é isso, pessoal. Fiz o tutorial respondendo um pedido de comentário, ainda que ele não seja tão fácil para quem não possui uma introdução no Photoshop. De qualquer modo, o tutorial está aberto a dúvidas e qualquer uma será respondida e postada, para que os outros também possam compreendê-la.

Mapa do Blog

Novo por aqui? Está perdido? Não se preocupe, este post te indicará exatamente onde estão as coisas de que precisa.

Iniciantes

Você que acaba de mergulhar no ramo do design e edição pode optar por dar uma olhada na guia 'Saiba Mais', em vermelho aí em cima. Escolha o programa que você usa e clique para entender mais as ferramentas dele. Caso não possua nenhum, eu aconselho o Adobe Photoshop CS5,1 e o Photofiltre Studio X. Caso você possua, você pode ir na guia Downloads e, em seguida, em 'Programas' para baixar.

Se já tiver feito isso, dê uma olhada em 'Usar, Criar e Carregar' para ter noções básicas e em Categorias para ver os exemplos e alguns termos de designers.

Você também pode ir em Tutoriais e escolher uma das duas opções, lembrando que Efeitos Básicos são apenas relacionados a fotos, e Tutoriais Completos devem-se à criação e preparação de banners e outros tipos de designs. 

Para você que já sabe algumas coisas do Photoshop e quer se especializar

Em 'Downloads >> Separados OU Pacotes Completos' você pode baixar conteúdos exclusivos do blog para incrementar suas edições, e em Tutoriais, você também pode entender mais certos efeitos, dicas e cortes.

Efeito 3D (Photoshop)

Efeito 3D
Neste tutorial você saberá como criar o efeito seguinte, muito útil para banners e outros tipos de montagens.

Resultado

O1. Abra uma foto e duplique-a (Ctrl + J)

O2. Clique duas vezes em cima da camada dessa cópia para abrir a Layer Style (Estilo de Camada).

O3. Note que há inúmeras opções. Você deverá modificar Channels (Canais). Existem três caixinhas de diálogo assinaladas: uma para R, uma para G e uma para B. Desmarque a caixinha de R e dê Ok.

O4. Clique na sua foto e arraste-a um pouquinho para o lado.

O5. Salve em File >> Save for Web and Devices (Arquivo >> Salvar para Web e Dispositivos).

Aplicando Brushes

Aplicando Brushes
Brushes seguem o mesmo conceito de PNGs. A diferença é que os PNGs já vem como adesivos, com suas cores e contornos. Os brushes são selecionados na paleta de cores e modificados quantas vezes você achar melhor. Veja abaixo como utilizar um brushe. Tutorial e resultado por Effie.

O brush está em vermelho

1. Abra o documento em que você irá aplicar seu Brushe (Foto, Texto, Banner..)
2. Localize a ferramenta Pincel (Atalho B) na barra de ferramentas, e clique. (Print 01)
3. Clique em cima do desenho do Brushe. Uma janela irá se abrir. (Print 02) Lá, estarão todos os seus brushes. Se você ainda não tiver nenhum brushe, clique naquela "pequena seta", vá em "Load Brushes (Carregar Pincéis) e escolha seus brushes (Formato .abr) (Print 03)
4. Agora, escolha um Brush de sua preferência. Apenas clique na miniatura. Se precisar, o diminua aonde está apontado com uma seta (Print 04). Mude a cor, na paleta de cores (Print 05).
5. Depois de escolher o brushe, o tamanho e a cor, hora de aplicar! Escolha um lugar de sua preferência e clique com a ferramenta do Brush. Pronto! (Print 06).
Para obter o resultado final, apliquei o brush na cor branca, e por cima a cor vermelha.

Aplicando Bases

Aplicando Bases
Neste tutorial você saberá como usar e carregar Bases no Photoshop, além de desenvolver seus conceitos em relação à mesma.

Primeiramente, o que são bases?
São contornos para suas fotos. Em uma pasta com materiais, as bases vem totalmente pretas, pois isso deve-se ao padrão de fundo.

Inserir uma foto em uma base é bem simples. Você deverá abrir a foto e, em seguida, a base (que vem em formato PNG ou JPG, de foto). Clicar na foto e arrastá-la para cima da base. Na aba das camadas, você clicará com o botão direito na camada da FOTO e irá em Create Clipping Mask (Criar Máscara de Corte). Você verá que a foto acaba de aparecer dentro da base. Com o Ctrl + T + Shift, você pode redimensionar a foto e ajustá-la como quiser. Quando estiver satisfeito, pressione Ctrl + Shift + E.

Exemplos de Bases

Conceito de Camadas

Camadas
Neste tutorial você saberá como usar, carregar e fazer Layers (Camadas) no Photoshop, além de saber o que são exatamente.

Camadas correspondem a cada passo dado no Ps. Por exemplo, uma foto é uma camada. Uma textura é uma camada. Um PNG também é uma camada, e assim por diante. Ou seja: criam-se independente de seus comandos. É claro que você pode (e em certas ocasiões, deve) duplicar a camada (criar uma cópia).

Quando você abre uma foto e arrasta uma textura para cima dela, a foto é a primeira camada e, a textura, a segunda.

Quando você cria um novo documento, arrasta a foto para cima dele e a textura, o documento é a primeira camada, a foto, a segunda e a textura, a terceira.

Tudo isso pode ser visualizado na aba das camadas, que geralmente aparece automaticamente. Caso no seu Photoshop ela esteja oculta, pressione F7.
Caso você crie um documento e arraste a foto e a textura sem querer que fique nessa ordem (foto embaixo, textura em cima ou vice-versa), você não precisa apagar ambas para colocá-las em cima ou embaixo. Na aba das texturas, basta clicar com o botão esquerdo na que você quer alterar e arrastá-la para cima ou para baixo.

Aplicando Texturas

Aplicando Texturas
Neste post, você saberá melhor como criar, carregar e usar as texturas. Para saber mais o que elas são, clique aqui.

Como Aplicar
Como se sabe, texturas vem em formato de fotos. Ou seja, para abri-las, você abrirá como qualquer outra foto. Em File >> Open (Arquivo >> Abrir).
Como as fotos, as texturas aparecem em forma de novas janelas, ou de novas abas. Aplicá-las é fácil. Você deverá clicar com o botão esquerdo em cima da sua textura e arrastá-la para onde quer colocar, seja em um documento ou em uma foto.

Pelo fato da textura ser uma foto, ela pode ser mesclada da mesma forma.

Para abrir o Layer Style (Estilo de Camada em português, onde você define os efeitos básicos) da sua foto, você deverá selecionar a aba das camadas e clicar duas vezes em cima da camada da foto.

E o Blend Mode é a primeira opção dessa janela. Ele possui diversas mudanças de efeito que mais parecem skins (peles). Quer exemplos?

Foto original

Textura utilizada

Agora, veja as seguintes mudanças:

Blend Mode (Modo de Mesclagem) = Multiply (Multiplicação)

Opacity (Opacidade) = 50% 

Blend Mode = Color Burn (Superexposição de Cores)

Opacity = 80%

Blend Mode = Darken (Escurecer)

Opacity = 100%

Como você pode observar, existem inúmeros efeitos para apenas uma foto e uma textura. É claro que muitos não combinam, e para isso é necessário pensar na foto e na textura de modo que pelo menos uma parcela da gama de cores seja compatível, para não ficar muito forçado ou falso.

Você pode também deixar o Blend Mode normal e apenas alterar a opacidade. Assim, ele se fundirá com a foto presente logo abaixo. 

Logo, uma textura pode ser qualquer tipo de plano de fundo, wallpaper, background etc. Ela é útil principalmente na produção de banners, plaquinhas e outros, pois serve como a 'base' para onde suas informações ficarão.

Confira abaixo as opções do Blend Mode em inglês e português (as definições não são importantes de fato, porque na hora de utilizar alguma delas, você escolherá a que mais se adapta, não pelo que a mesma faz).

Nome em Inglês - Nome em Português

Normal - Normal

Dissolve - Dissolver

Darken - Escurecer

Multiply - Multiplicação

Color Burn - Superexposição de Cores

Linear Burn - Superexposição Linear

Lighten - Clarear

Screen - Divisão

Color Dodge - Subexposição de Cores

Linear Dodge - Subexposição Linear

Overlay - Sobrepor

Soft Light - Luz Suave

Hard Light - Luz Direta

Vivid Light - Luz Brilhante

Linear Light - Luz Linear

Pin Light - Luz do Pino

Difference - Diferença

Exclusion - Exclusão

Hue - Matriz

Saturation - Saturação

Color - Cor

Luminosity - Luminosidade